Mármol I
Basado en «Ninfa con escorpión» de Lorenzo Bartolini, 1845. Museo del Louvre, París
Modelo: Ivin
La estatua, realizada en mármol, se exhibió en el Salón de París de 1845 con gran éxito. En su Ninfa, Bartolini impregna su sobrio clasicismo con un naturalismo que se aprecia especialmente en la leve mueca y la postura contorsionada de la joven, provocadas por la picadura del escorpión.
Dos versiones principales de la escultura se encuentran en el Museo del Louvre y en el Museo del Hermitage, en San Petersburgo. Esta última fue encargada por el zar ruso Nicolás I, quien visitó el taller de Bartolini en 1845.
Mármol Vivo
Serie de collages basados en esculturas de museos parisinos. Cada obra se compone de dos fotografías: una tomada en un museo y la otra en un estudio. Estas obras no habrían sido posibles sin el esfuerzo y la paciencia de los modelos que participaron en el proyecto. Les rindo homenaje.
¿Puede la combinación de esculturas y sus "reflejos" vivos ser algo más que la suma de ambos componentes?
¿Cómo serían los modelos de los escultores antiguos?
¿Es posible un diálogo entre personas y estatuas?
¿Crea el contraste entre la piedra fría y el cuerpo vivo una nueva percepción de la belleza?
Te corresponde a ti decidir si encontré las respuestas a estas preguntas.
https://nikolai-endegor.livejournal.com/214774.html
Nikolai Endegor, doctor en ingeniería y autor de monografías y artículos académicos sobre análisis de datos y reconocimiento automático de patrones, descubrió la fotografía en 2005. En un intento por revelar la profunda afinidad entre lo animado y lo inanimado, Endegor comenzó a explorar la esencia de la fotografía artística: la pintura con luz. En sus fotografías, personas y objetos se inspiran mutuamente, inextricablemente interconectados, mientras que el entorno urbano se asemeja a la naturaleza: fluyendo, refractando y curvándose.
A través del objetivo del fotógrafo, la arquitectura cobra vida y movimiento, los objetos inanimados adquieren connotaciones eróticas y un poder de atracción particular. Este efecto se debe a que todas las formas tienden marcadamente hacia las rocallas, las curvas naturales y los fractales, una tendencia que el artista observa con atención: lo semejante engendra lo semejante y se multiplica sin cesar. Endegor transforma las escaleras en bucles de Möbius, tal vez como las concibieron originalmente los arquitectos del Art Nouveau. En sus obras, las sensuales esculturas de finales del siglo XVIII cobran vida con una vitalidad asombrosa: el fotógrafo retoma el legado de los maestros del pasado.
Muchas de las creaciones de Endegor recuerdan a estudios de composición clásica: una y otra vez parece revisitar los museos de bellas artes que tanto lo fascinaron en su juventud. Este erudito del siglo XXI busca constantemente la armonía renacentista. Innumerables experimentos ópticos, propios de un laboratorio, dotan a sus fotografías de una marcada musicalidad: el juego de luces y sombras marca el ritmo, mientras que las líneas se transforman en melodía.
Nikolai Endegor es un fotógrafo ruso que reside actualmente en París. En fotografía, disfruta del retrato y las artes creativas. También le apasiona la fotografía callejera y de arquitectura, con París y los parisinos como protagonistas principales de su obra.
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