“Troy Peterson — polifacético”
Más tarde, esperamos en la azotea a que anochezca para poder rodar la escena en el campo. La espera del atardecer crea una de esas raras pausas durante la producción. La gente empieza a charlar y reír mientras observamos cómo cambia la luz sobre la ciudad.
Cuando por fin se pone el sol, tomamos la escena y damos por terminado el día.
Día 5: La repetición y el campo
Hoy repetimos el material que nos falló el tercer día.
Con todo el equipo de vuelta y mejor preparación, la diferencia es evidente. Las interpretaciones son más sólidas. La cobertura funciona. La escena fluye como debería haberlo hecho antes.
A veces, hacer cine es así de simple. Lo intentas de nuevo y lo haces mejor.
Más tarde, rodamos una gran toma con dolly en el campo con varios extras, y me desnudo para entrar en el encuadre haciendo un cameo.
El momento tiene un significado extraño. Es divertido, pero también se siente como una pequeña colisión entre mi vida como cineasta y mi vida nudista.
Una de las extras es Linda Weber, presidenta de AANR. No sabía que yo estaba produciendo y filmando la película. Verme trabajando en el set parece sorprenderla. He notado reacciones similares en otros miembros de la comunidad nudista. Llevo mucho más tiempo como cineasta que como defensor del nudismo, pero esos mundos rara vez se cruzan. Hoy sí.
El elenco y el equipo posan —con túnicas— para Disrobed | Linda Weber, Cynthia Holbach y Rolf Holbach a la izquierda
Con Linda, Rolf y Cynthia allí, una buena parte de la comunidad nudista se ha reunido para ver la película.
Después de terminar el rodaje, cargamos todo el equipo en mi furgoneta para la mudanza. Es un trabajo agotador al final de un largo día.
Mañana nos mudamos a Glen Eden.
Día 6: Una película diferente en un clima diferente
El cambio a Glen Eden lo cambia todo.
El clima se vuelve cálido y soleado. El espacio se abre. En lugar de interiores estrechos, estamos filmando breves montajes por todo el complejo.
La película de repente se siente más grande.
Como conozco bien Glen Eden y muchos lugareños me conocen, el equipo recurre a mí para entender el lugar. Me concentro principalmente en el trabajo de cámara, pero también me encuentro ayudando discretamente a conectar la producción con la locación.
Más tarde me entero de que el equipo no se siente cómodo en su hotel fuera del complejo.
Después de terminar el rodaje, todos vamos a Chili's, y al escuchar las historias sobre gritos y problemas de seguridad, decido invitar a cenar a todos. No resuelve el problema principal, pero levanta el ánimo para la noche.
De vuelta en el set, filmamos la escena del café, otra larga secuencia de diálogo con un gran elenco. Las escenas con muchos actores siempre generan tensión, pero los intérpretes la manejan bien.
A estas alturas, la producción simplemente se siente como hacer cine.
Día 7: Resolviendo un problema real
La mañana comienza con un correo electrónico temprano de nuestro asistente de dirección sobre problemas en el hotel.
Hubo problemas de seguridad durante la noche y gritos en los pasillos. El equipo quiere mudarse a otro lugar. Acepto de inmediato y me ofrezco a ayudar con los gastos si es necesario.
La moral mejora rápidamente una vez que todos saben que la situación se está tomando en serio, pero esto crea un nuevo problema de producción que resolver durante el día. Entre tomas, buscamos alojamiento alternativo y coordinamos el traslado de las pertenencias de todos.
Mientras tanto, la temperatura sube.
La escena de la tienda de campaña de esa mañana es corta y divertida. Luego pasamos a la clase de arte y a los jardines, ambas escenas visualmente dinámicas.
Para entonces, el equipo se siente mucho más unido. Durante los descansos, jugamos a la pelota con Mason del equipo de sonido.
En cierto momento, el equipo de cámara decide que, si estamos esperando a los actores o al equipo de maquillaje, deberíamos adelantarnos y usar material de los próximos días. Esto nos mantiene en movimiento y ayuda con el cronograma. Y lo que es más importante, les da a todos una sensación de impulso nuevamente.
Día 8: Recorriendo Glen Eden
El día comienza en el Aeropuerto Municipal de Riverside.
Fue complicado conseguirlo durante la preparación, pero resulta fácil en la práctica. El aeropuerto es pequeño y tranquilo. Conseguimos las tomas rápidamente y seguimos adelante.
El elenco y el equipo hacen una pausa en el Aeropuerto Municipal de Riverside.
A partir de ahí, el día se convierte en una maratón por Glen Eden.
Filmamos a Skye corriendo por diferentes partes de la propiedad, escenas emotivas en el bosque y, más tarde, pequeñas tomas de interiores para el motel y el apartamento.
El desafío es la distancia. Glen Eden abarca mucho terreno, e incluso los montajes cortos requieren transportar el equipo por todo el complejo.
Para entonces, el equipo está cansado. Aun así, el material que grabamos al final del día es excelente. Ian hace un giro de 360 grados increíble en una escena: acrobático, emocionante y tan divertido que anima al elenco y al equipo a terminar el día con energía.
Esa noche, todos salimos a cenar de nuevo. Se siente como la última reunión antes de la meta.
Día 9: El final
Como es un rodaje nocturno, el día empieza con calma.
Duermo hasta tarde y salgo a caminar con Ian Hayes antes de que empiece el rodaje. El descanso me sienta bien. La noche que se avecina se siente como un gran final.
Este es mi último día en el set y el último día de rodaje para la mayoría del reparto principal.
Estamos rodando el clímax de la película en Piper Hall, incluyendo una escena con un gran público y escenas entre bastidores en el escenario comunitario.
La energía se siente diferente desde el momento en que empezamos.
Primero rodamos al público y luego pasamos las últimas horas trabajando en las escenas del escenario. En un momento dado, miro a mi alrededor y me doy cuenta de que la sala está llena de actores desnudos, algunos miembros del equipo y un par de docenas de extras, y el ambiente se siente completamente normal.
Energía nocturna del día 9
Durante un rato trabajo desnudo y apenas lo pienso. La lógica interna de la producción ya está completamente establecida.
Casi al final de la noche, la claqueta se convierte en un pequeño recuerdo del rodaje, cubierta de dibujos, chistes y referencias internas.
Terminamos la noche con una divertida escena con pantalla verde donde cada actor tiene un breve momento de despedida.
Son alrededor de las tres de la mañana cuando finalmente anunciamos la hora del martini.
Alguien saca una caja de Modelo Especial. La gente aplaude. Algunos lloran. Algunos de ellos han estado en este proyecto durante casi una década.
Luego desmontamos el equipo y nos despedimos.
La claqueta al final del rodaje nocturno | Anotada con chistes y los restos de la recta final
Después
Dos días después, la producción regresa para una última media jornada de tomas adicionales en Glen Eden, pero yo no estoy allí. En cambio, paso dos días tranquilos empacando el equipo, relajándome en el complejo y volviendo poco a poco a la normalidad antes de ir a otro trabajo en San Diego.
Sigo pensando en la falta de fotos del rodaje.
La regla de no tomar fotos tenía su razón de ser. Respetaba la locación, protegía al elenco y ayudaba a mantener la confianza. Pero hacer cine es una experiencia única e irrepetible, y una vez que termina, termina.
Sin imágenes, gran parte de ella solo sobrevive en la memoria.
Quizás por eso es importante dejarlo por escrito.
La película en sí perdurará. Ese es el verdadero tesoro. Pero la experiencia de hacerla también merece ser documentada. No porque fuera escandalosa o alocada. En muchos sentidos, lo más interesante de hacer Disrobed fue lo normal que se volvió.
Una vez que todos se acomodaron, era simplemente un set de filmación. Un lugar lleno de resolución de problemas, bromas, estrés, decisiones creativas, jornadas largas, descansos rápidos, cenas aburridas y la frágil química que se desarrolla cuando un grupo de personas se compromete a crear algo juntos.
Para mí, personalmente, también reunió partes de mi vida que habían permanecido separadas durante mucho tiempo. En este rodaje no sentí que estuviera alternando entre cineasta y defensora del nudismo según quién estuviera frente a mí. Ambos roles simplemente coexistían.
Para los nudistas, fui una ventana al proceso de filmación. Para los cineastas, ayudé a comprender el mundo nudista.
Para mí, finalmente sentí que todo encajaba.
Dona $100 para ayudar a que Disrobed llegue a buen término (y obtén un DVD de edición limitada cuando la película esté terminada).
Si desean hacer alguna donación, ingresen al siguiente enlace...
https://www.planetnude.co/p/disrobed-production-diary
